INtroducciÓn a la Fotografía

Un abordaje a la fotografía con una sólida base técnica y expresiva.

Icono-1-14
Curso Online
Dificultad-ico
nivel Inicial
Tiempo
4 MESES
Calendario
MARZO 22
Reloj-agujas
JUE 19 a 21hs
Icono-1-14
Curso Online
Dificultad-ico
Nivel Inicial
Tiempo
4 MESES
Calendario
MARZO 22
Reloj-agujas
JUE 19 a 21hs

objetivos

Un abordaje a la fotografía con una sólida base técnica y expresiva.

Aprender a fotografiar correctamente, conocer la técnica, es una gran parte del camino de formación de un fotógrafo, pero no lo es todo. Otra parte importante tiene que ver con su visión, su expresión, su mirada personal y su búsqueda interior.

El objetivo de este taller es estimular el desarrollo de cada alumno desde un punto de vista creativo con un abordaje teórico-práctico, que promueva la ampliación de las posibilidades visuales, expresivas y técnicas. a través de actividades que llevaremos a cabo durante la cursada.

destinatarios

Dirigido a los recién llegados al mundo de la fotografía que quieran desarrollar sólidos conocimientos técnicos con el entrenamiento visual necesario para usar a la fotografía como medio expresivo.

requisitos

El proceso de aprendizaje requiere que el alumno realice actividades prácticas sobre lo aprendido en clase por lo que debe contar con una cámara que disponga de modo manual. Puede ser réflex, compacta, mirrorless de cualquier marca y modelo. La escuela cuenta con cámaras que pueden ser utilizadas en clase por aquellos alumnos que estén en proceso de tener su propio equipo.

materiales

A los alumnos se les entrega un extenso material didáctico especifico con contenido visual que sirve de apoyo a la temática del curso y facilita el repaso de los contenidos fuera de clase.

Los alumnos formarán un aula virtual privada con el docente, utilizando herramientas – Paddlet, Google Drive, Whatsapp, Zoom meetings – para compartir contenidos de utilidad para el desarrollo de las clases y la realización de ejercicios, y obteniendo devoluciones en línea de los trabajos realizados.

La escuela cuenta con un completo set de equipamiento y accesorios de primeras marcas para la realización de actividades en clase. Pantalla LED, Proyectores Epson Full HD, flashes de estudio Elinchrom, aula digital equipada con PCs para edición fotográfica y una variedad de fondos de fotografía, trípodes y accesorios. 

Las clases tienen lugar en nuestras modernas instalaciones en el centro neurálgico de Pilar, en el Edificio Paralelo 50 Norte 216 sobre Panamericana en el KM 49.5. 

metodología

La metodología de aprendizaje se basa en clases participativas y dinámicas, alternando las exposiciones teóricas con ejercicios prácticos de los alumnos y el análisis de los trabajos de los grandes referentes de la fotografía.

Las clases se dictan en un ambiento ameno y relajado, donde estimulamos desde el comienzo la armonía de grupo, como elemento fundamental para crear un espacio de exploración, participación, disfrute y aprendizaje.

Se realiza un seguimiento personalizado del avance de cada alumno, facilitando distintos espacios de consulta dentro y fuera de clase.

De forma voluntaria y gratuita, FOMA organiza un fin de semana al mes, salidas fotográficas a distintos sitios de interés contando con la tutoría de un docente para resolver las dudas y practicar lo aprendido en clase junto a un grupo de pares con intereses afines.

Los alumnos que hayan asistido con regularidad al curso -mínimo: 80%- y hayan realizado las actividades encargadas por el profesor recibirán un certificado que justifique la realización del curso, su duración y contenidos.

modalidad

El curso de Fotografía Inicial ofrece la posibilidad de cursarse de forma presencial en nuestras instalaciones en Pilar o a distancia como curso virtual en vivo, si estas lejos o preferís aprender desde casa. 

Icono-1-14
Curso Online
Dificultad-ico
Nivel Inicial
Tiempo
4 MESES
Calendario
MARZO 22
Reloj-agujas
JUE 19 a 21hs

La expresión visual. El encuadre. El instante. Qué significa expresarse visualmente? Análisis y lectura de una imagen. 

La fotografía como lenguaje expresivo. La fotografía autoral. Acciones que estimulan la mirada personal.

El retrato fotográfico. El Autorretrato. Indagación y análisis de Autores contemporáneos.

La cámara fotográfica y sus partes. Manejo de cámara.

La exposición. El control de la luz mediante el diafragma y el obturador. Ley de Reciprocidad. La exposición según finalidad estética.

El exposímetro. Lectura del exposímetro y su interpretación. Subexposición y sobrexposición.  Rango dinámico. Histograma.

Composición. Organización del espacio. Elementos visuales. El peso visual. Esquemas compositivos, el equilibrio. Reglas de composición. La Percepción visual. Ritmo visual.

El obturador y el movimiento. El uso expresivo del obturador. Cuándo usar velocidades rápidas o lentas según su finalidad estética. 

Sensibilidad ISO. Cuándo modificar los valores de ISO. Cómo afecta al sensor su variable. 

Medición y manejo de la luz. Su función expresiva. Diferentes modos de medición según la escena a fotografiar. 

Métodos de medición. Luz incidente y reflejada. El carton gris 18%. Aprender a interpretar la medición de luz reflejada. 

Modos de exposición. Qué ventaja ofrece cada uno de ellos. 

La imagen digital. El pixel. El sensor. Diferencias entre distintos formatos de sensores. Sensores Full frame – Aps. Archivos de captura: RAWJPG . Tarjetas de almacenamiento de imágenes.

Formatos de cámara, sus usos y ventajas. 

La luz. Características generales. Observación e interpretación de la luz. Análisis de imágenes. Calidad de la luz. La luz y su color. EL color en la luz natural y artificial. Qué es la temperatura de color. El balance de blancos. La importancia de su control. 

Sistemas de enfoque. El enfoque automático. Sistemas para retrato y para deportes. El foco manual. Distancia mínima de enfoque. Cómo lograr mayor nitidez en el enfoque. El enfoque y su intencionalidad. 

El objetivo. Distancias focales y sus ángulos de cobertura. Objetivos para cámaras full frame. El factor de conversión. Cualidades de un objetivo fotográfico. Su luminosidad y su uso expresivo. Selección del objetivo para fotografía de paisaje. Objetivos para fotografía de retrato. 

Flash incorporado y externo. 

La serie autoral. Contar una historia. El armado del discurso. El ritmo secuencial.

Indagación y análisis de Autores contemporáneos.

Actividades semanales para afianzar los conocimientos técnicos y despertar la mirada.

Icono-1-14
Curso Online
Dificultad-ico
Nivel Inicial
Tiempo
4 MESES
Calendario
MARZO 22
Reloj-agujas
JUE 19 a 21hs

FOMA, está formado por un equipo de reconocidos profesionales de la fotografía, el cine y el diseño con una amplia trayectoria, tanto profesional como docente.

Nos enorgullece contar con un equipo de apasionados por su materia, con capacidad de transmitir y contagiar, y fundamentalmente con dedicación, compromiso y generosidad 

sebastián izquierdo

Sebastian-izquierdo-02_image

Fotógrafo y Cineasta egresado de la Universidad de Buenos Aires. Especialista en Iluminación y cámara en SICA y en Fotoperiodismo en ARGRA. Cuenta con una amplia trayectoria en fotografía comercial y editorial para compañías nacionales y multinacionales. Su obra fue reconocida en publicaciones y festivales de alcance internacional. Tiene más de 15 años de experiencia como docente de Fotografía y Cine. Actualmente se desempeña como docente y director de estudios de FOMA, Escuela de Artes Visuales.

marcel antelo

Marcel-02_image

Fotógrafa, artista visual, hoy dedicada exclusivamente a su obra personal, docencia e investigación.

Realizo clínicas de obra con Gabriel Valansi, Alberto Goldestein y Fabiana Barreda. Una de sus obras fue seleccionada y participó en el Salón Nacional de Artes Visuales 2009 y en 2010 su portfolio fue elegido como uno de los tres mejores en los XVI Encuentros Abiertos-Festival de la Luz de Buenos Aires. Expuso en forma individual, en junio del 2011 su obra “Niños en casting” en el Espacio Fotográfico Teatro de la Ribera, con curaduría de Juan Travnik y en la galería Wussmann, montó su Instalación Fotográfica “Chapadmalal”. En marzo del 2012 participó en la revisión de portfolio FotoFest 2012, Houston, Texas y en agosto del mismo año expu¬so en el Centro Cultural Recoleta durante el Festival de la Luz.

rodrigo nespolo

Rodrigo-nespolo-02_image

Se desempeña como fotoperiodísta desde fines de 1997. Trabajó en la Revista Noticias desde 1998 hasta el 2003, año que ingresó al staff de fotografía del diario La Nación hasta la fecha.

Colaboró con varios medios nacionales e internacionales, las agencias DYN, AP, Reuters, las revistas Reader’s Digest, Dinero (Brasil), América Economía (Chile), Editorial Mundial.

Actualmente se desempeña como docente especialista en Documentalismo y Fotoperiodismo.

agustín fateche

agustin-fateche-02_image

Fotógrafo, realizador Audiovisual y generador de contenido multimedia.

Estudió Dirección de Arte dictado por Walter Cornás y Juan Cavia, Iluminación en EAF, Dirección de Fotografía con Mariano Suárez y Guión Cinematográfico con Paulo Soria.

Trabajó como fotógrafo oficial en Subsecretaría de Deportes Municipalidad de Tigre, Editor Gráfico en A&E, HISTORY CHANNEL, LIFETIME.

Actualmente trabaja como profesor de fotografía en FOMA, también realiza Edición, Fotografía Y Dirección en Medios Audiovisuales.

Julián Giordano

julian-giordano-02_image
Julián Giordano. Bs. As, Argentina 1974.
Editor, postproductor y colorista con más de 20 años de experiencia en la industria de la televisión. Participó en producciones para reconocidos canales nacionales e internacionales: Encuentro, Telefé, The History Channel, Discovery Channel, Nat Geo, Disney Channel, MTV entre otros. Varios de esos trabajos han recibido nominaciones y premios, entre los que se destacan el Martín Fierro, ATVC, Fund TV, Prix Jeunesse Iberoamérica,Telly Awards y Emmy International.
En el área educativa se desempeña como docente de edición y retoque fotográfico en FOMA Escuela.

sebastián ahumada

sebastian-ahumada-02_image

Sebastián Ahumada, nace el 4 de marzo de 1974 en una típica casa frente a las orillas de la ventosa costa de la Patagonia Argentina, y es en este lugar donde desarrolla su innata pasión por la contemplación de lo bello.
En Buenos Aires, comienza la carrera de Fotografía Profesional, además de cursar talleres complementarios de fotografía y artes plásticas. En 1995 abre su estudio donde realiza su trabajo tanto profesional como artístico, el que le deparara contar en su haber con más de quinientas notas para diferentes medios gráficos entre los que se encuentran los más prestigiosos de la rep Argentina, realiza más de un centenar de catálogos y otro tanto de books de modelos y artistas. En los últimos años se dedica casi exclusivamente a la realización de campañas publicitarias tanto para el mercado local como el extranjero.
En el año 2003 realiza “Poros” su primera muestra individual en la sala 7 del Centro Cultural Recoleta, luego participará de varias exposiciones tanto grupales como individuales.

¡reserva tu lugar!

Déjanos tu consulta, y nos pondremos en contacto a la brevedad.

¡seguinos en las redes!

foma escuela

edificio

Moderno edificio en la mejor zona de Pilar

area técnica

Estudio fotográfico profesional

espacio bauhaus

Galería fotográfica propia para exposiciones

aula multimedia

Equipada con pantalla LED, proyector Epson Full HD y PCs

otros cursos que podrían interesarte

Conoce nuestra oferta de cursos y talleres con modalidad presencial u online.

conocé el trabajo de nuestros alumnos

FOMA

Escuela de Artes Visuales. Un espacio para la exploración.

suscribite a nuestro newsletter

Enterate de todas las novedades antes que nadie